NEWS IN MUSEUMS

The Salon du Dessin is happy to introduce you
to the latest news from museums and partner institutions
throughout the year.

MUSÉES DE SOISSONS

Lucien Jonas

A virtuoso of drawing, master of charcoal and skilled decorator, Lucien Jonas is honored in this exhibition devoted to his activities during the 1920s.

It was during this decade that the artist made his home in Soissons in order to decorate the new room in the Hôtel de la Croix d’Or (1928-1929). The project was preceded by numerous sketches and was conceived of around 1922 when he was working for the Comédie Française.

Thanks to loans made by the artist’s descendants, collectors and prestigious institutions, the exhibition offer and elegant overview of the different ways of approaching drawing during the period referred to as the Roaring Twenties.

Until July 4, 2021
Musées de Soissons
(musée Saint-Léger, Arsenal Saint-Jean, CCEA)
11, rue Saint-Jean
02200 Soissons

BEAUX ARTS DE PARIS

Le dessin romantique, de Géricault à Victor Hugo

This exhibition proposes a brief sketch of the specificities of Romantic drawing – extravagance, lyricism, despair and excessiveness–using thirty or so works in various techniques from the Collection des Beaux-Arts, most of them never published.

The show displays the whole range of themes associated with Romanticism and highlights the realities of drawing during the Romantic period, more varied and variable than what is usually said about it would allow us to suppose.

 

Isabey, Orage.(détail)
Beaux-Arts de Paris. Cabinet Jean Bonna

Until July 18, 2021
Beaux-Arts de Paris
14 rue Bonaparte
75006 Paris

MUSÉE COGNACQ-JAY

L'Empire des sens, de Boucher à Greuze

Embarquez pour Cythère, l’île de l’Amour, sur les traces du peintre François Boucher, insolite et érotique, au gré de ses inventions les plus audacieuses.

A l’occasion du 250e anniversaire de la mort de François Boucher (1703 - 1770), le musée Cognacq-Jay explore le thème de l’Amour dans sa forme la plus licencieuse, au prisme des créations de Boucher et de ses contemporains - maître, rivaux ou élèves - tels que Watteau, Greuze et Fragonard.

Ce dialogue révèle comment Boucher, le peintre de Louis XV, s’impose comme une figure centrale du développement de l’art érotique au XVIIIe siècle.

Une centaine de peintures, dessins et estampes, qui traitent du désir autant qu’ils le suscitent, sont exceptionnellement réunis. Provenant de prestigieuses collections internationales publiques et privées, ces chefs-d’œuvre sont souvent présentés pour la première fois en France.

Le parcours de l’exposition prend une nouvelle ampleur en se déployant exceptionnellement dans huit salles du musée.

Until July 18, 2021
Musée Cognacq-Jay
8, rue Elzévir
75003 Paris

MUSÉE CONDÉ, CHATEAU DE CHANTILLY

Carmontelle

Carmontelle (Paris, 1717-1806), was a brilliant connoisseur whose many talents reflect the cultivated and cosmopolitan world in which he lived. The organizer of festivities for the Duke of Orléans, famous for his portraits and improvised comedies called Proverbes, he designed the Parc Monceau in Paris for the Duke of Chartres and perfected transparencies or long rolls of paper depicting delightful landscapes.

From Mozart to Buffon, from Rameau to Baron Grimm, he created a faithful portrait of mid-18th century Parisian society: princes of the blood, writers, philosophers, musicians, scientists, elegant beauties of the “age of pleasures”, words coined by Talleyrand to describe the Ancien Régime.

Thanks to Henri d’Orléans, Duke of Aumale (1822-1897), descendant of the Orléans who acquired the majority of this ensemble, the Condé museum at Chantilly has the best collection in the world of Carmontelle’s works with 484 drawn portraits and one transparency.

Until August 1, 2021
Musée Condé, Château de Chantilly
60500 Chantilly

PALAIS DE L'INSTITUT DE FRANCE

Lurçat intime

Lurçat intime, Œuvres sur papier de la collection de la Fondation Jean et Simone Lurçat - Académie des beaux-arts

Cette exposition d’une sélection des œuvres sur papier de la collection d’œuvres graphiques de la Fondation Jean et Simone Lurçat, mettra en lumière une part méconnue de la production artistique protéiforme de Jean Lurçat.

Œuvres au crayon, aquarelles, gouaches, fusains, pointes sèches et souvent des techniques mixtes, ce sont des esquisses, des croquis ou bien des œuvres très abouties. Cet ensemble offre un aspect de l’œuvre de Jean Lurçat largement inédit qui accompagne toute la carrière de l‘artiste.

La salle Comtesse de Caen, au sein du Palais de l’Institut de France, a fait l’objet d’une importante rénovation menée par l'architecte Jean-Michel Wilmotte, membre de l’Académie des beaux-arts, qui est également l’auteur de la scénographie de cette exposition inaugurale.
Invitée pour une « carte blanche », la photographe Françoise Huguier a réalisé un reportage sur ce lieu intime à l’authenticité préservée.

 

Jean Lurçat, Les Amours d’0cello, 1919
© Collection Fondation Jean et Simone Lurçat - Académie des Beaux-Arts

Until August 15, 2021
Pavillon Comtesse de Caen
Palais de l’Institut de France
27 quai de Conti
75006 Paris

MUSÉE EUGÈNE DELACROIX

Un duel romantique

Until August 23, as part of its exhibition A Romantic Duel, Delacroix’s Fascination for The Giaour by Lord Byron the Musée National Eugène-Delacroix invites visitors to the encounter between a great painter and a great writer from the 19th century, at a time when all of Europe was captivated by the Greek struggle for independence.

Throughout his career, Eugène Delacroix drew inspiration from the novels and poems of British writer Lord Byron, the most famous example being The Death of Sardanapalus on display at the Musée du Louvre. Fascinated by both the Orient and England, Delacroix found Byron’s oeuvre to be a source of worthy subjects. Their shared passion for Greece and its history motivated Delacroix in 1824 to put one of Lord Byron’s poems to paint : The Giaour, A Fragment of a Turkish Tale, published in 1813.

Until August 23, 2021
Musée national Eugène-Delacroix
6, rue de Furstemberg
75006 Paris

MUSÉE DE MONTMARTRE

Le Paris de Dufy

La mémoire collective retient de Raoul Dufy (1877-1953) la dextérité de son trait, l’équilibre de ses compositions, son talent de coloriste, son sens de la synthèse et sa monumentale Fée Électricité ; et sous la plume des critiques, pour caractériser son œuvre, les mots de charme, distinction, légèreté, élégance, fraîcheur se sont imposés à la sensibilité commune.

L’exposition vous entraîne dans les pas de ce jeune artiste normand qui, descendant de son train Gare Saint-Lazare, découvre la capitale au début du XXème siècle et, du haut de la Butte Montmartre, le panorama parisien dont le paysage hérissé de ses monuments ne le quittera pas jusqu’à sa mort. Le Musée de Montmartre a pour ambition, avec cette exposition, de montrer et d'étudier le choix de la thématique de Paris comme motif dans l’œuvre de l'artiste : un sujet qui, malgré les nombreuses expositions dédiées à Raoul Dufy, n'a jamais été traité jusqu'à aujourd'hui.

L’exposition se veut aussi être un hommage à celui qui occupa l’un des ateliers du 12 rue Cortot -où se situe aujourd’hui le Musée de Montmartre- et qui à partir de 1911, s’installe au 5 impasse Guelma qu’il gardera toute sa vie : lieu qui vit naître un grand nombre de chefs-d’œuvre dont certains figurent dans l’exposition et qui fut durant toute la vie du peintre son point d’attache. Organisée selon un parcours thématique en dix sections, l’exposition ne vise rien de plus que de s’attacher à ce motif, qu’est Paris et qui accompagne Raoul Dufy l’introduisant dans ses plus ambitieuses et ses plus expérimentales réalisations. Elle permet de montrer aussi les domaines qui ont participé à son acte de création : peinture, aquarelle, dessin, gravure sur bois, tapisserie, croquis destinés aux tissus imprimés, céramique.

Until September 2021
Musée de Montmartre
12, rue Cortot
75018 Paris

MUSÉE DES BEAUX-ARTS DE LYON

Les Flandrin, artistes et frères

Hippolyte (1809-1864), Paul (1811-1902) et Auguste (1804-1842) Flandrin comptent parmi les artistes les plus importants de la scène artistique à Lyon au XIXe siècle.

Des trois frères, Hippolyte est le plus célèbre. Élève préféré de Jean Auguste Dominique Ingres, il se distingue en tant que peintre d’histoire et par de grands décors. Il compte également parmi les portraitistes les plus recherchés de son temps.

Son frère cadet, Paul, se consacre lui aussi à ce genre mais son domaine de prédilection est le paysage. Le plus âgé, Auguste, demeure le moins connu, en raison d’un décès prématuré.

 

Musée des Beaux-Arts de Lyon
Edgar Degas, Étude de femme nue jouant de la trompe et deux études du corps drapé, pour Saint Jean-Baptiste et l’ange, vers 1857, Lyon, musée des Beaux-Arts (© Lyon MBA - Photo Martial Couderette).

Until September 5, 2021
Musée des Beaux-Arts de Lyon
20, place des Terreaux
69001 Lyon

MUSÉE DU LOUVRE

Hommage à la Maison de Bourbon

Homage to the House of Bourbon. Pastels by Fragonard and Lemonnier.

Honored in the exhibition are fourteen pastels by Jean-Honoré Fragonard acquired in 2020 for the Département des Arts Graphiques.

Done for the l’Histoire de la Maison de Bourbon (The History of the House of Bourbon,these drawings are exceptional as much by their quality as by their condition.

Hung in the Rotonde Sully, the group of works displays the artist’s virtuosity in illustrating a historical work.

 

Jean-Honoré Fragonard, Louis Ier de Bourbon, prince de Condé
© RMN-Grand Palais (musée du Louvre), Michel Urtado

Until September 13, 2021
Musée du Louvre
Entrée par la Pyramide
75001 Paris

MUSÉE MAILLOL

Uderzo, a drop of magic potion

Uderzo, a drop of magic potion  is the first retrospective dedicated to artist Albert Uderzo (1927-2020). It brings together over 250 drawings and documents, ranging from his primary school notebooks to the iconic adventures of Astérix, and covering Oumpah-Pah, Tanguy & Laverdure and many others.

The chronological presentation illustrates both his work as an artist, but also the story of his life, including his early dream of becoming “the rue de Montreuil’s very own Walt Disney.”

Until September 30, 2021
Musée Maillol
61 rue de Grenelle
75007 Paris

CHÂTEAU DE VERSAILLES

Dessins pour Versailles

The exhibition will showcase acquisitions that have joined the Palace of Versailles Graphic Arts Department over the last 20 years. On display in Madame de Maintenon’s apartments, “Drawings for Versailles, 20 years of acquisitions" will present pastels, gouaches, watercolours and other works that are often kept in storage because of their great fragility.

The exhibition will include a gallery of sometimes surprising portraits and scenes from life at court, such as Louis XIV portrayed as a Roman emperor or Charles Perrault drawn by Charles Le Brun, as well as caricatures and other sketches. It will also reveal preparatory sketches for the major painted decors of the Palace of Versailles, from the ceilings of the Royal Chapel and the Hercules Room to the over-door panels in the King’s Bedchamber and the Diana Room.

Lastly, it will present views, plans and architectural drawings of the Palace of Versailles from the Ancien Régime through to the early 20th century.

Visitors will be plunged into the heart of the Palace of Versailles’ collections and travel through four centuries of graphic creation, discovering a Versailles as depicted by the greatest artists of their times, including Charles Le Brun, Charles de la Fosse, François Lemoyne, Richard Mique, Jacques Gondoin, and Lucien Lévy-Dhurmer.

BIBLIOTHÈQUE-MUSÉE DE L'OPÉRA (BNF)

Saint-Saëns : un esprit libre

La BnF et l’Opéra national de Paris célèbrent le centenaire de la disparition de Camille Saint-Saëns (1835 – 1921) à travers l’exposition Saint-Saëns : un esprit libre, première grande rétrospective consacrée au musicien.

À travers quelque 200 pièces -manuscrits musicaux, correspondances, photographies, objets, tableaux, maquettes de décors et de costumes -, elle propose de redécouvrir un artiste étonnant, d’une curiosité insatiable, polyglotte et voyageur infatigable, pianiste virtuose, compositeur de génie et l’un des meilleurs ambassadeurs de la culture française.

 

Saint-Saëns en Oriental
Caricature, par Georges Clairin, vers la fin des années 1890
Dessin aquarellé, 37 x 23,5 cm
Musée de Dieppe

Until October 10, 2021
Bibliothèque-musée de l'Opéra (BnF)
8, rue Scribe
75009 Paris

MAISON DE VICTOR HUGO

Victor Hugo. Dessins. Dans l'intimité du génie

Cette exposition présente de façon exceptionnelle la collection de dessins de Victor Hugo du musée. Dessinateur singulier, d’une entière liberté, son œuvre fascine par sa modernité et sa puissance onirique.

Né du regard sur la nature et de l’imaginaire, créé pour le partage et l’intimité, le dessin chez Hugo engage toute sa personnalité, le poète, l’amoureux autant que l’homme engagé. Du fait de la fragilité des œuvres, l’exposition est une occasion à ne pas manquer de voir réunis autant de chefs-d’œuvre et de feuilles rares pour appréhender le génie artistique de Victor Hugo.

Until November 2021
Maison de Victor Hugo
6, place des Vosges
75004 Paris

MUSÉE DE L'ARMÉE

Napoléon? Encore !

Ce parcours d’art contemporain est présenté en deux temps : la première partie à partir du 7 mai 2021 ; la seconde partie débutera à partir du 20 octobre 2021.

Pendant deux siècles, la figure de Napoléon a dominé non seulement l’histoire européenne, mais aussi la perception générale de cette dernière, en France mais aussi dans le reste du monde.

Génie pour les uns, ogre pour les autres, Napoléon a été le sujet et l’objet de centaines de milliers d’images, d’œuvres d’art, de livres puis de films, souvent engagés, qui ont durablement marqué l’histoire de l’art et de la culture, de Jacques-Louis David ou Jean-Dominique Ingres à Larry Rivers ou Marcel Broodthaers, de Louis Lumière ou Abel Gance à Youssef Chahine ou Alexander Sokourov.

Les transformations sociales et politiques ont peut-être amoindri sa place explicite dans la pensée contemporaine mais celle-ci reste vive parce que, au-delà de tout jugement de valeur, il a façonné un monde dont nous sommes, consciemment ou non, positivement ou négativement, les héritiers.

Liste des artistes :

Marina Abramović, Adel Abdessemed, Art & Language, Stéphane Calais, Pascal Convert, Hélène Delprat, Damien Deroubaix, Pablo Gosselin, Laurent Grasso, Juliette Green, Fabrice Hyber, Hervé Ingrand, Kapwani Kiwanga, Alexander Kluge avec Georg Baselitz, La Méduse, Ange Leccia, Célia Muller, Yan Morvan, Hans Op de Beeck, Pavel Pepperstein, Edgar Sarin, Julian Schnabel, Shu Rui, Assan Smati, Georges Tony Stoll, Laure Subreville, Agnès Thurnauer, Yan Pei-Ming

 

Célia Muller, Delphine 1, 2021, pastels secs sur papier de soie, 100 × 65 cm, collection de l’artiste, Metz.
(C) Célia Muller. © ADAGP, Paris, 2021

Until February 13, 2022
Musée de l’Armée
Hôtel national des Invalides
129, rue de Grenelle
75007 Paris